Cathédrale Notre-Dame de Paris
Mardi 16 et mercredi 17 mars 2010, 20 h
Cadre enchanteur pour œuvre grandiose : la cathédrale Notre-Dame accueille l’Ensemble orchestral de Paris dans la Missa solemnis de Beethoven.
Pour diriger cette fresque musicale, un habitué de ce lieu d’exception, John Nelson, directeur musical honoraire de l’orchestre.
Avec les voix de Tamara Wilson (soprano), Patricia Bardon (alto), Stanford Olsen (ténor), Luca Pisaroni (basse-baryton), la Maîtrise de Notre-Dame de Paris sous la direction de Lionel Sow et le Chœur de l’Armée française sous la direction d’Aurore Tillac.
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Évènements
Pass découverte : une nouvelle offre pour la rentrée !
Dès le printemps, des rendez-vous à ne pas manquer avec l'Ensemble orchestral de Paris ...
Dès deux concerts, 30% de réduction !*
Prix pour deux concerts :
CAT.1 : 70 € AU LIEU DE 100 €
CAT.2 : 52 € AU LIEU DE 76 €
CAT.3 : 24 € AU LIEU DE 36 €
Mardi 9 mars 2010, 20h - Théâtre des Champs-Élysées
Frans Brüggen, direction
Mari Kodama et Momo Kodama, pianos
Mozart : Concerto n°10 en mi bémol majeur pour deux pianos
Sérénade n°11 en mi bémol majeur pour vents
Symphonie n°1 en mi bémol majeur
Symphonie n°41 en ut majeur "Jupiter"
Mardi 16 et mercredi 17 mars 2010, 20h - Cathédrale Notre-Dame de Paris
Offre réservée à la 1re catégorie
John Nelson, direction
Tamara Wilson, soprano
Patricia Bardon, alto
Stanford Olsen, ténor
Luca Pisaroni, basse
Maîtrise Notre-Dame de Paris
Lionel Sow, direction de choeur
Choeur de l'Armée française
Aurore Tillac, direction de choeur
Beethoven : Missa Solemnis
Mardi 13 avril 2010, 20h - Théâtre des Champs-Élysées
Joseph Swensen, direction
Sylvia Schwarz, soprano
Marijana Mijanovic, alto
Deborah Nemtanu, violon
Serge Soufflard, alto
Bruno Procopio, clavecin
Bacri : Folia, chaconne symphonique pour alto et orchestre à cordes
Pergolèse : Stabat Mater
Corelli : Follia, sonate pour violon et basse continue n°XI
Stravinsky, Pulcinella, suite d'orchestre
Mardi 18 mai 2010, 20h - Théâtre des Champs-Élysées
Masaaki Suzuki, direction
Renaud Capuçon, violon
Antoine Tamestit, alto
Mozart : Don Giovanni, ouverture
Symphonie concertante pour violon, alto et orchestre en mi bémol majeur
C.P.E. Bach : Sinfonia n°5 en si mineur
Mendelssohn : Symphonie n°8 en ré majeur
Mardi 1er juin 2010, 20h - Théâtre des Champs-Élysées
Thierry Fischer, direction
Sergei Khatchatryan, violon
Claudio Bohorquez, violoncelle
Brahms : Sérénade n°2 en la majeur
Ives : Three Places in New England
Brahms : Concerto en la mineur pour violon et violoncelle
Ives : The Unanswered Question
Réservez dès à présent au 0 800 42 67 57 (N°Vert) !
Concerts à Notre-Dame de Paris en 1re catégorie uniquement.
*Dans la limite des places disponibles.
Dès deux concerts, 30% de réduction !*
Prix pour deux concerts :
CAT.1 : 70 € AU LIEU DE 100 €
CAT.2 : 52 € AU LIEU DE 76 €
CAT.3 : 24 € AU LIEU DE 36 €
Mardi 9 mars 2010, 20h - Théâtre des Champs-Élysées
Frans Brüggen, direction
Mari Kodama et Momo Kodama, pianos
Mozart : Concerto n°10 en mi bémol majeur pour deux pianos
Sérénade n°11 en mi bémol majeur pour vents
Symphonie n°1 en mi bémol majeur
Symphonie n°41 en ut majeur "Jupiter"
Mardi 16 et mercredi 17 mars 2010, 20h - Cathédrale Notre-Dame de Paris
Offre réservée à la 1re catégorie
John Nelson, direction
Tamara Wilson, soprano
Patricia Bardon, alto
Stanford Olsen, ténor
Luca Pisaroni, basse
Maîtrise Notre-Dame de Paris
Lionel Sow, direction de choeur
Choeur de l'Armée française
Aurore Tillac, direction de choeur
Beethoven : Missa Solemnis
Mardi 13 avril 2010, 20h - Théâtre des Champs-Élysées
Joseph Swensen, direction
Sylvia Schwarz, soprano
Marijana Mijanovic, alto
Deborah Nemtanu, violon
Serge Soufflard, alto
Bruno Procopio, clavecin
Bacri : Folia, chaconne symphonique pour alto et orchestre à cordes
Pergolèse : Stabat Mater
Corelli : Follia, sonate pour violon et basse continue n°XI
Stravinsky, Pulcinella, suite d'orchestre
Mardi 18 mai 2010, 20h - Théâtre des Champs-Élysées
Masaaki Suzuki, direction
Renaud Capuçon, violon
Antoine Tamestit, alto
Mozart : Don Giovanni, ouverture
Symphonie concertante pour violon, alto et orchestre en mi bémol majeur
C.P.E. Bach : Sinfonia n°5 en si mineur
Mendelssohn : Symphonie n°8 en ré majeur
Mardi 1er juin 2010, 20h - Théâtre des Champs-Élysées
Thierry Fischer, direction
Sergei Khatchatryan, violon
Claudio Bohorquez, violoncelle
Brahms : Sérénade n°2 en la majeur
Ives : Three Places in New England
Brahms : Concerto en la mineur pour violon et violoncelle
Ives : The Unanswered Question
Réservez dès à présent au 0 800 42 67 57 (N°Vert) !
Concerts à Notre-Dame de Paris en 1re catégorie uniquement.
*Dans la limite des places disponibles.
Saison 2009-2010
Philharmonie : « Amour de l’harmonie, ensemble orchestral » (Wikipédia)
L’idée de « philharmonie », c’est d’abord le plaisir de faire de la musique ensemble et de la faire partager. C’est aussi un état d’esprit particulier, un engagement, une générosité au service de la musique et des publics. Pour l’Ensemble orchestral de Paris, se penser « philharmonie de chambre », c’est assumer l’originalité de sa formation « Mozart » et de sa démarche artistique et culturelle.
Pour révéler cet esprit de « philharmonie », et proposer une autre lecture des répertoires, en « chambristes », l’Ensemble orchestral de Paris multiplie les talents :
- Le talent de tous ses musiciens, qu’ils jouent au cœur de l’orchestre, en soliste ou en musique de chambre ; talent magnifiquement incarné par son violon super soliste Deborah Nemtanu.
- Le talent d’artistes « associés » qui, durant deux saisons, s’inscrivent dans un compagnonnage artistique avec l’Ensemble orchestral de Paris : le chef et violoniste Joseph Swensen, nommé « premier chef invité », et qui fut pendant 10 ans le directeur musical de l’excellent Scottish Chamber Orchestra ; la chef Laurence Equilbey et accentus, devenu le chœur de chambre français de référence ; Nicolas Bacri, « compositeur associé », dont le répertoire et la création ponctuent les programmes de la saison.
- Le talent d’artistes invités généreux, engagés, originaux, de Louis Langrée à Frans Brüggen, de Michel Portal à Renaud Capuçon, d’Heinrich Schiff à Pekka Kuusisto.
- Le talent des compositeurs d’hier et d’aujourd’hui que l’orchestre fait vivre et revivre dans un processus continu de création.
Avec ces talents réunis, la saison 2009-2010 de l’Ensemble orchestral prend des couleurs. La voix y tient une place particulière, en chœur ou en soliste, aux côtés de l’orchestre, dans la continuité du travail initié par John Nelson. En alternative au traditionnel rythme ouverture concerto- symphonie, les formes et géométries variables s’invitent au concert, de la sonate à l’orchestre en passant par la musique de chambre ou l’ensemble à vents. Enfin, le « double » est un fil conducteur de la saison : doubles concertos, solistes en duo, compositeurs en miroir et double plaisir à partager dans cet esprit « philharmonie » !
« Philharmonie », c’est aussi le nom du futur haut lieu de la musique à Paris : la « Philharmonie de Paris ». Dans ce nouvel équipement conçu par Jean Nouvel, l’Ensemble orchestral de Paris devrait trouver enfin sa résidence avec des lieux d’échanges et d’action culturelle, des salles de répétition, des locaux administratifs.
Mais être un orchestre de référence, présent dans des lieux de référence comme le théâtre des Champs-Elysées, la Cité de la Musique, le Théâtre musical du Châtelet ou la future Philharmonie de Paris, ne suffit pas. L’esprit de « philharmonie » consiste aussi à repousser des murs et à ouvrir des portes, là où la musique classique est moins attendue. Dès cette saison, l’Ensemble orchestral investit d’autres territoires de la ville, avec l’organisation de mini-résidences dans certains quartiers parisiens, de projets « jeune public », de parcours pédagogiques.
« Philharmonie » et « citoyenneté » se découvrent synonymes dans le projet de l’Ensemble
orchestral de Paris !
Jean-Marc Bador, directeur général
L’idée de « philharmonie », c’est d’abord le plaisir de faire de la musique ensemble et de la faire partager. C’est aussi un état d’esprit particulier, un engagement, une générosité au service de la musique et des publics. Pour l’Ensemble orchestral de Paris, se penser « philharmonie de chambre », c’est assumer l’originalité de sa formation « Mozart » et de sa démarche artistique et culturelle.
Pour révéler cet esprit de « philharmonie », et proposer une autre lecture des répertoires, en « chambristes », l’Ensemble orchestral de Paris multiplie les talents :
- Le talent de tous ses musiciens, qu’ils jouent au cœur de l’orchestre, en soliste ou en musique de chambre ; talent magnifiquement incarné par son violon super soliste Deborah Nemtanu.
- Le talent d’artistes « associés » qui, durant deux saisons, s’inscrivent dans un compagnonnage artistique avec l’Ensemble orchestral de Paris : le chef et violoniste Joseph Swensen, nommé « premier chef invité », et qui fut pendant 10 ans le directeur musical de l’excellent Scottish Chamber Orchestra ; la chef Laurence Equilbey et accentus, devenu le chœur de chambre français de référence ; Nicolas Bacri, « compositeur associé », dont le répertoire et la création ponctuent les programmes de la saison.
- Le talent d’artistes invités généreux, engagés, originaux, de Louis Langrée à Frans Brüggen, de Michel Portal à Renaud Capuçon, d’Heinrich Schiff à Pekka Kuusisto.
- Le talent des compositeurs d’hier et d’aujourd’hui que l’orchestre fait vivre et revivre dans un processus continu de création.
Avec ces talents réunis, la saison 2009-2010 de l’Ensemble orchestral prend des couleurs. La voix y tient une place particulière, en chœur ou en soliste, aux côtés de l’orchestre, dans la continuité du travail initié par John Nelson. En alternative au traditionnel rythme ouverture concerto- symphonie, les formes et géométries variables s’invitent au concert, de la sonate à l’orchestre en passant par la musique de chambre ou l’ensemble à vents. Enfin, le « double » est un fil conducteur de la saison : doubles concertos, solistes en duo, compositeurs en miroir et double plaisir à partager dans cet esprit « philharmonie » !
« Philharmonie », c’est aussi le nom du futur haut lieu de la musique à Paris : la « Philharmonie de Paris ». Dans ce nouvel équipement conçu par Jean Nouvel, l’Ensemble orchestral de Paris devrait trouver enfin sa résidence avec des lieux d’échanges et d’action culturelle, des salles de répétition, des locaux administratifs.
Mais être un orchestre de référence, présent dans des lieux de référence comme le théâtre des Champs-Elysées, la Cité de la Musique, le Théâtre musical du Châtelet ou la future Philharmonie de Paris, ne suffit pas. L’esprit de « philharmonie » consiste aussi à repousser des murs et à ouvrir des portes, là où la musique classique est moins attendue. Dès cette saison, l’Ensemble orchestral investit d’autres territoires de la ville, avec l’organisation de mini-résidences dans certains quartiers parisiens, de projets « jeune public », de parcours pédagogiques.
« Philharmonie » et « citoyenneté » se découvrent synonymes dans le projet de l’Ensemble
orchestral de Paris !
Jean-Marc Bador, directeur général