Accord : superposition de trois sons ou plus, selon des règles déterminées.

Baguette : petit bâton utilisé par le chef d'orchestre pour battre la mesure et diriger les musiciens.

Cadence : technique qui consiste à faire jouer, en décalé, plusieurs voix identiques.

Concerto : œuvre musicale dans laquelle un ou plusieurs solistes* dialoguent avec l'orchestre.

Danse : art corporel constitué d'une suite de mouvements ordonnés et rythmés par de la musique.

Enchaînement : désigne le mouvement d'un accord* à l'autre.

Fanfare : orchestre formé exclusivement d'instruments à vent et de percussions. La fanfare désigne également un morceau court pour cuivres, marquant le début d'une cérémonie ou d'une partie de chasse.

Glissando : procédé qui consiste à faire entendre très rapidement tous les sons compris entre deux notes*.

Harmonie : par opposition à la mélodie, c'est l'art de combiner les sons entre eux dans la dimension verticale de l'espace. Le mot harmonie désigne traditionnellement la troisième composante de la musique -- les deux premières étant respectivement le rythme et la mélodie, la quatrième étant le timbre.

Interlude : petite pièce instrumentale jouée entre deux morceaux plus considérables pour servir de transition.

Jazz : genre de musique qui apparaît autour de 1915, combinaison de la musique chantée par les esclaves noirs avec la culture apportée en Amérique par les Européens.

Konzertstëck : pièce pour instrument soliste et orchestre comportant un mouvement unique et d'un caractère brillant. Les compositions les plus remarquables de ce genre sont celles de Schumann, Weber et Liszt.

Livret : texte servant de support à la musique d'un opéra.

Menuet : danse majestueuse à 3 temps apparue à la cour de Louis XIV et utilisée dans les symphonies*, concertos* et quatuors* à cordes, qui apporte une légère détente entre le mouvement lent et le finale.

Musique de chambre : ensemble des œuvres écrites pour petites formations de 2 à 10 instruments.

Note : son musical dont la hauteur et la durée sont définies.

Opéra : drame chanté qui allie la musique, le chant, le drame et parfois la danse.

Oratorio : œuvre vocale pour chœur, voix solistes et orchestre qui raconte une histoire à thème généralement religieux.

Partition : support sur lequel le compositeur écrit sa musique, lue ensuite par les musiciens.

Quatuor : ensemble musical composé de quatre musiciens.

Récital : concert donné par un soliste.

Récitatif : chant déclamatoire en rythme libre utilisé surtout dans les oratorios*.

Requiem : messe pour les morts écrite d'après les textes de la liturgie catholique.

Soliste : interprète qui assure seul la réalisation d'une partie musicale dans un ensemble musical.

Sonate : œuvre jouée par opposition à une pièce chantée, pour un ou deux instruments.

Symphonie : musique pour ensemble, apparue vers 1740 pour mettre en valeur les capacités de l'orchestre élargi de la cour de Mannheim.

Tempo : rapidité d'exécution d'une pièce musicale, indiquée sur la partition* soit par des précisions métronomiques, soit par la désignation de mouvements.
En voici quelques-uns, du plus lent au plus rapide :

• Largo : indication de tempo, lent et ample.
• Adagio : signifie "doucement", "lentement" en italien.
• Andante : mouvement ou pièce d'allure détendue.
• Allegro : de l'italien "gai", indication de tempo et titre pour certains mouvements rapides ; l' "allegretto" est un peu moins rapide.

Tonalité : système musical qui établit un équilibre en donnant aux notes* une hiérarchie entre elles par rapport à une note de référence, la tonique.

Unisson : son unique. Lorsque plusieurs instruments font entendre la même note ensemble, on dit qu'ils jouent à l'unisson.

Valse : genre musical écrit à trois temps, associé au départ à la danse du même nom.

Xylophone : instrument à percussion constitué par une rangée de lames en bois, la qualité du son dépendant du matériau utilisé.

Zarzuela : opéra-comique espagnol utilisant des dialogues parlés et faisant appel à des éléments de chant populaire.